Здравствуйте, уважаемые читатели dohodinet.ru. Мир современной моды для большинства непосвященных — это, прежде всего, яркие дефиле, бутики с причудливой одеждой по баснословным ценам и звездные модели с миллионными гонорарами. На первый взгляд человеку с улицы невозможно попасть на этот праздник роскоши для избранных. Но не все так печально: в фэшн-индустрии найдется работа для каждого, важно правильно сориентироваться в десятках специальностей и подобрать то, что подойдет именно вам.
Освоить профессию стилиста теперь можно удаленно за короткое время. На курсах стилистов-имиджмейкеров вы узнаете, как создавать гармоничные образы,индивидуальный стиль и работать с частными клиентами в свое удовольствие. Обучение длится 6-12 месяцев, подборку лучших курсов смотрите по ссылке.
Топ-12 профессий в фэшн-индустрии
Все профессии, связанные с модой, можно разделить на несколько групп:
- конструирование, дизайн новых моделей;
- производство и пошив одежды;
- продвижение бренда;
- индустрия модных показов.
Зрителю и потребителю хорошо знакомы публичные модные профессии — манекенщица, именитый дизайнер, фэшн-блогер. Но без незаметных специалистов, таких, как закройщик, стилист, фотограф не состоялось бы ни одно модное дефиле. Поэтому начнем с тех, о ком мало говорят — конструкторов, рядовых модельеров и других профессионалов, создающих современную одежду.
Конструктор
Работает в тесной связке с дизайнерами и воплощает их идеи на практике. Как правило, дизайнер представляет будущую модель одежды в общем — силуэт, цвет, фактура ткани. Перенести все это сначала на бумажное лекало должен конструктор. Существует два варианта конструкторских разработок:
- единичные или малотиражные изделия. Это модели, которые отшивают для показов, шоу-румов, элитных бутиков. Как правило, в партии не более 10-15 единиц, а иногда модель отшивается и в единственном экземпляре. В этом случае важно точно воплотить идею дизайнера, на издержки (например, перерасход ткани) внимания не обращают;
- массовый пошив. Для серийного производства важно минимизировать вложения и максимально упростить процесс пошива. Поэтому для швейных фабрик разрабатывают простые лекала, оптимизируют технологию и используют доступные по цене ткани и фурнитуру.
Конструктору необходимо развитое пространственное мышление, знание технологий пошива и кроя, умение слышать и понимать дизайнера. Конструкторов обучают и в вузах, и средне-специальных учебных заведениях.
Закройщик
После того, как модель придумана дизайнером и смоделирована конструктором, в дело вступает закройщик. Его задача — выработать наиболее рациональный способ раскроя с учетом особенностей ткани и изделия. Труднее всего точно раскроить тонкие, эластичные и фактурные ткани: вельвет, панбархат, ворсовый драп. К высшему пилотажу раскроя и шитья также относятся изделия на подкладке, сложно драпированные и фантазийные модели.
От точности действий закройщика зависит, насколько удачно модель в конечном счете сядет по фигуре. Крой изделий по индивидуальным меркам (все тех же малотиражных серий) и крой для массового пошива также заметно отличается. В первом случае важны точность и идеальная подгонка, во втором — рациональный способ покроя и минимизация расхода ткани.
Портной
Работает с готовыми деталями кроя — сшивает заготовки, производит примерки, подгоняет модель по фигуре. Среди множества операций, выполняемых швеями, выделяют также:
- влажно-тепловую обработку готового изделия и его отдельных частей;
- обработку швов (заутюживание, обметку);
- работу с украшениями и декоративными элементами (стразами, пайетками, аппликациями);
- подгонку изделий массового пошива по фигуре.
Для портного важны ручные навыки — умение работать с разными видами тканей, сложной отделкой, мелкими деталями (подборта, карманы, кулиски и баски). Опытные портные чаще всего обладают навыками кроя и конструирования одежды.
Все профессии, перечисленные выше, востребованы и в массовом, и в премиальном сегменте производства современной одежды. Но все же для многих фэшн-индустрия — это, прежде всего, сфера высокой моды. И главные в этой индустрии — известные дизайнеры, манекенщицы, блогеры и издатели модных журналов — все те, кто продвигают модные бренды и организуют показы.
Дизайнер дома моды
Прежде всего это человек с художественным образованием и собственным взглядом на современные модные тенденции. Именитых дизайнеров отличает узнаваемый стиль, искусная работа с цветом, пропорциями, умение не просто создавать одежду, но и творить образ в целом — используя украшения, аксессуары, макияж.
Открытие собственного дома моды — итог долгой работы в индустрии моды, и не всегда на лидирующих позициях. Сначала дизайнеры кропотливо конструируют модели, работают с технологами и специалистами по пошиву, и только после этого создают первые коллекции.
Как правило, дизайном одежды модельеры увлекаются с детства и упорно идут к славе долгие годы. Не все тенденции, появившиеся на модных подиумах, уходят «в народ», но общее направление во многом задается на неделях высокой моды и на авторских показах в европейских столицах.
Манекенщица, модель
Работает в тесной связке с модельными агентствами и домами моды — участвует в показах, становится лицом того или иного бренда, снимается для рекламы. В последнее время в модельный бизнес пришли нетипичные модели — женщины элегантного возраста, нестандартной внешности (например, манекенщицы размеров «плюс сайз»). Но все равно максимально востребованными остаются стройные юные девушки с заданными параметрами внешности.
Для начала работы модели необходимо сделать портфолио и разослать его в рекламные агентства и модные дома. Отлично, если кроме внешних данных у девушки или молодого человека есть спортивная или хореографическая подготовка — так шансы получить работу значительно возрастают.
Необходимо помнить, что карьера модели за редкими исключениями укладывается в несколько лет, и после этого придется задуматься о новом месте работы и, вероятно, новой сфере деятельности.
Модный журналист, блогер
Продвижение модных брендов невозможно без прессы — бумажной, электронной или онлайн-СМИ. Несколько лет назад модная пресса была представлена в основном глянцевыми журналами, а в наши дни акцент сместился в сторону интернет-изданий. В онлайн ушли главные бумажные издания, а к ним прибавились многочисленные блогеры. Они снимают обзоры модных дефиле, создают образы из дизайнерских новинок, представляют вновь созданные марки косметики и модных аксессуаров.
Современный модный журналист или блогер формирует общественное мнение и способен оказать серьезное влияние на продвижение бренда. В этой профессии важны умение налаживать неформальные связи, а также традиционные журналистские качества — мобильность, узнаваемый стиль, умение работать со словом.
Фотограф
Искусство моды всегда тесно связано с визуализацией — умением не только создать оригинальный образ, но и выгодно представить его аудитории. Поэтому фотограф — одна из главных фигур на подиуме или в редакции журнала. От его умений и чувства стиля зависит то, как воспримет публика ту или иную модную новинку. Фотографы считаются элитой модной индустрии, а их гонорары вполне сопоставимы с вознаграждением известных манекенщиц и фэшн-блогеров.
Высокая мода — сфера эксклюзивных продаж. Ставка здесь делается не на массовость, а на VIP-клиента, который готов тратить действительно огромные деньги для того, чтобы сформировать уникальный гардероб.
Для работы с капризным и требовательным покупателем понадобились уникальные специалисты с весьма ограниченными компетенциями. Чаще всего они работают в модных бутиках, галереях и магазинах люксовых марок.
Читайте также: Как стать профессиональным фотографом самостоятельно и начать зарабатывать с нуля
Байер
Подбирает ассортимент торговой точки, сотрудничая с несколькими модными брендами. У магазинов элитной одежды свой сформировавшийся пул покупателей, поэтому часто байер работает с прицелом на конкретного человека. Это и упрощает, и усложняет работу одновременно. Но в целом работу профессионального закупщика для бутиков многие считают интересной и даже творческой. Необходимо найти интересные и перспективные новинки, а для этого приходится посещать выставки, дефиле, показы. Иногда байеры заказывают малые партии одежды и аксессуаров, формируя ассортимент бутика.
Оформитель (дизайнер) витрин
Модные бутики даже внешне — настоящее произведение искусства. Интерьер магазинов класса «люкс» не менее важен, чем ассортимент одежды, который предлагается покупателю. А сеть магазинов одной модной марки, представленных в мировых столицах, должна быть оформлена в едином стиле.
Внешним дизайном витрин и интерьеров занимается оформитель витрин. Он создает законченные композиции, которые меняются в зависимости от сезона или выхода новой коллекции. Оформители работают с самыми раскрученными марками, представленными в роскошных галереях и торговых центрах.
Стилист
Внутри одного профессионального направления выделяют несколько достаточно самостоятельных специальностей:
- стилист, работающий с индивидуальным клиентом и формирующий его образ в целом — от прически до подбора обуви;
- визажист — создающий мейк-ап-образы;
- стилист-модельер;
- стилист парикмахер.
В модных салонах всегда есть консультант-стилист, задача которого — подобрать общий лук для клиента. В него входят аксессуары, обувь, украшения, одежда. Причем все эти элементы можно варьировать и комбинировать, формируя базовый и нарядный гардероб. Услуги такого специалиста стоят недешево, но и клиентура в модных магазинах подбирается состоятельная.
Закончим наш обзор профессиями, связанными с модными показами. Разумеется, и дизайнеры, и модели, и директора модных агентств так или иначе связаны с миром модных дефиле. Непосредственно организуют показы режиссеры, а декорации и реквизит подбирают сет-дизайнеры.
Режиссер показа
Реализует задумки дизайнера по показу новой коллекции — подбирает помещение, выстраивает свет, общается с моделями, выстраивает концепцию будущего показа. На режиссере лежат не только творческие, но и организационные хлопоты — скоординировать действия технического персонала и участников, подобрать музыку, срежиссировать действие. Считается, что удачная работа режиссера способна представить любую коллекцию, пусть и не самую сильную, в удачном свете. Ну, а провал режиссера — это почти всегда и провал дизайнера.
Сет-дизайнер
Занимается оформлением локации для фотосессий и модных показов — подбирает реквизит, декорации, работает в связке с режиссером и светоустановщиком. Профессия подойдет для человека с выдумкой и фантазией, который умеет работать в команде и — очень часто — в условиях аврала и нехватки времени. Часто сет-дизайнеры одновременно оформляют витрины и интерьеры модных бутиков.
Итак, в мире моды есть место и для творцов, и для людей без завышенных амбиций, которым просто нравится делать окружающий мир немного светлее и красивее. Свое место в фэшн-индустрии найдут и технари, и гуманитарии. Ну, а удовольствие от возможности заниматься любимым делом ни с чем не сравнимо.
